Tenemos un cariño renovado para el primer lunes de mayo.
A principios de esta semana, en la noche más importante de la moda, la directora Radha Blank estrenó una diadema personalizada de Fanm Djanm para marcar la inauguración de la exhibición anual de moda del Costume Institute. El tema de este año, In America: An Anthology of Fashion, con el código de vestimenta Gilded Glamour, los invitados tuvieron la tarea de vestirse en una interpretación de la Edad Dorada, un período de auge económico y, por lo tanto, de gran riqueza en la historia estadounidense que se extendió desde 1870 hasta 1890. Si bien era conocida por su lujo, la época estaba plagada de una desigualdad desenfrenada, incluido el racismo institucionalizado, horribles condiciones laborales y graves disparidades socioeconómicas.
Radha, junto con la estilista Kelly Augustine , crearon un look que resaltaba la experiencia comparativa de los grupos marginados durante la Era Dorada mientras celebraban a la Mujer Obeah. Conocida como "la magia de la resistencia", Obeah es un sistema de curación espiritual derivado de los africanos occidentales esclavizados en las Indias Occidentales. El practicante, hombre o mujer, forjó relaciones sólidas en torno al bienestar físico y emocional y fue fundamental para la salud médica y social de su área.
Al transmitir el carácter central de la cultura negra a la mujer Obeah, cada elemento del atuendo de Blank representa una parte única de la cultura panafricana. Mezclilla en blanco en reconocimiento a los fabricantes de índigo y mezclilla negros, encaje y lino blancos en honor a la vestimenta tradicional durante las ceremonias de la diáspora africana, un cigarro para representar la mano de obra negra en el cultivo de tabaco y otros cultivos, y un machete para seguir despejando el camino para los que siguen. Blank integró el vestido de la diseñadora Maria Hollander, una mujer blanca abolicionista, para encarnar la probabilidad de que una mujer negra creara la prenda y realizara otras responsabilidades domésticas para Hollander, como cocinar y limpiar, durante ese tiempo.
Utilizamos dos telas para crear el tocado de Blank y completar el look: una combinación de piezas de seda blanca y roja y otra tela completamente blanca con una raya roja pintada a mano para darle al tocado la densidad y grandeza que requería la noche. Marie Laveau, una legendaria sacerdotisa vudú, inspiró el color, la forma y el aspecto finales.
El atuendo de Blank (rojo, blanco y azul para representar a Estados Unidos) aseguró que la historia y la cultura de las mujeres negras no quedaran fuera de la conversación.
2 comentarios
Absolutely the most powerful look (and symbolism) at The Met. VERY well done!!!
Bravo!
I just love her headwrap and outfit.
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